动画是一种形式，一种替代真实镜头的工具，加上现代科技的贡献，动画更能够表现人们内心天马行空的想象与构思。因此，动画也从最早被儿童喜爱，衍变到如今被越来越多成人接受的传播方式，从走进电影院看电影，到走进电影院看动画片，动画已经成为了电影的另一种诠释的方法。
        我们这一群80年代生的孩子，大多存留着少年时代对《大闹天宫》、《黑猫警长》、《变形金刚》、《圣斗士星矢》等痴迷的记忆。如今，留在我记忆里的最早进电影院看的动画片是《玩具总动员》，那时刚念初中。当美国动画电影和传统电影一起传入中国时，那种观后的激动与赞叹可能影响了许多人的生活。
        中国动画曾经辉煌过，或许这种“辉煌”就像一个没落贵族急于翻本而美化祖宗的产物，但中国动画目前的整体低迷已经成了不争的事实，这里有许许多多的原因，不能一概归咎动画人的“技不如人”，和中国电影目前的萎靡一样，中国的观众起码要付大部分的责任。
        回头看看目前的美国电影，最大的优势或许除了技术之外，我们所缺的就是传统与继承。众所周知，中国电影导演有分代之说，从郑正秋、张石川的第一代，到张艺谋、陈凯歌的第五代，现在第六代、第七代都有人“受封”。分代意味着什么？意味着断代！中国电影百年的历史看似漫长，但与其说是电影史，不如说是近代史。中国电影被历史的炮火生硬地击成碎片，历史上难得的几部佳作就像流星一样照耀世界，却又瞬间陨落。
        什么才是能够被电影人继承的电影精神呢？最近观看的一部美国动画电影《汽车总动员》让我看到了流淌在美国电影骨髓里的传统精神。
        《汽车总动员》是无数美国电影所尊崇的个人英雄主义和团队精神主义的又一次结合，西部场景、英雄落难、偶遇美“女”等等已经同样被无数次演绎的电影剧情再次搬上银幕，但传统不代表俗套，这些情节和构思，正迎合了观众的观看心理，观众看电影时往往会对号入座，与剧中主人公一起实现自己的梦想，成为世人眼中的救世主，发泄了他们心中的郁闷。
        本片设计了许多性格迥异的角色，把人类的个性与汽车的车性完美地结合在了一起，例如主角闪电小子麦奎恩，出场时一付少年得志、自命不凡的状态，经过一连串阴差阳错的倒霉遭遇，最后成为了尊重他人，尊重长辈的英雄；女主角“保时捷”萨莉，一位厌倦的城市生活而来到乡间的律师，代表了目前许多城市白领渴望自由生活的形象；操着一口意大利式英语的移民轮胎商卢基和圭多，像当今许多移民一样，生活在美国郁郁不得志，生意不好做，又在赛车厂遭到同行嘲弄，但他们却用自己的方式给予的回击，在片尾遇到前来换轮胎的超级偶像“国”产汽车法拉利，那种憨态让人忍俊不禁；而医生哈德森，作为曾经的3夺活塞杯的车神，由于车祸断送了职业生涯，蜗居在小镇上过着隐士的生活，直到闪电小子麦奎恩的到来，才让他不禁“胎”氧，再次奔驰，并传授了麦奎恩自己的赛车绝技，最后接受了全场车迷的呼喊与膜拜，这也继承了美国文化中尊重前辈，尊重英雄的惯例；其他一些像喜欢搞怪的拖车玛特，老糊涂的黑寡妇老爷车利兹，贩卖军用设备的吉普萨戈等等，这些形象都可以在以往的好莱坞电影中找到“人型”。
        相比华夏五千年，美国只有短短200多年的历史，但似乎科技领先全球的美国人更怀旧一些。散热器泉镇坐落于西部66号公路旁，原本热闹的景象，随着新的公路的开发，那里变的异常冷清。片中随着一段乡村音乐的响起，一些过去小镇繁荣的画面展现在观众面前，带着回忆的伤感。小镇的没落同时代表了一种生活方式的消失，美国人同样在渴望远离都市的自由。
        我们需要继承的是电影传递的人文精神，而不是某种形式。中国一年难得几部动画能够走进影院，最近最火的要数《西岳奇童》了，我没看过，我不明白为什么当年一部《宝莲灯》没有把这个救母亲的故事讲清楚吗？还要一部打着“续写儿时记忆”大旗的作品问世，而且还要那么大张旗鼓。有人说美国电影烂，剧情老掉牙，场景不翻新，但别忘了，他们的电影依旧有市场，依旧有人愿意掏钱看，电影公司依旧赚钱。在这数十年间，美国电影就是靠着市场的不断磨练，不断重复又不断创新，发展到今天，中国电影与中国动画目前没有一个良好的市场考验机制，就请电影人、动画人认真利用自己手中的资源，你们浪费不起。